山東電視臺《時代美術》欄目——《看美術》解說詞

刪繁就簡  領異標新

——中國山水畫家劉萬林

字幕：劉萬林

一九四三年生於河南省汝州

中國美術家協會會員

河南省中國畫院高級畫師

河南省指畫會藝術顧問

旁白：

       河南省中國畫院劉萬林先生的畫室裡懸掛著一副對聯：“刪繁就簡三秋樹，領異標新二月花。”這副對聯是清代著名畫家揚州八怪之一——鄭板橋的名句，這既是劉萬林喜愛的為人生，為藝術的至理名言，也是他多年來在創作實踐中所不懈追求的藝術境界。

       劉萬林追求簡煉概括的藝術，崇尚創新多變的風格。簡煉是藝術創作的高層境界，高度的概括是藝術才智的靈魂。傳統中國畫的創作由繁瑣冗長達到精煉精純，如果真正能夠達到以一當十的效果，其實並不是一朝一夕之工。這需要畫家長年累月的筆墨修煉和人生歷練，需要畫裡畫外諸多藝術素質和文化涵養的積累。劉萬林在多年的藝術實踐中，始終堅持“刪繁就簡、領異標新”的藝術原則，以杜甫那種“語不驚人死不休”的精神提煉著自己的中國畫創作營養。與文學創作所不同的是，劉萬林是用筆墨、用宣紙在傳統的中國畫創作領域進行著、探索著。為了達到那種筆不到而意到，畫面至簡而意韻豐厚，可以使人動情感懷的審美效果，多年來他孜孜以求，筆耕不輟。作為一名有理想、有見地的藝術家，不能沒有在繪畫形式方面創新的勇氣，不能丟掉在繪畫語言領域開拓的膽識，更不能失去在審美層次上更高的追求。劉萬林就是這樣一位在不斷創新中超越自己的藝術家，他對繪畫藝術的本質感悟透徹，加上對藝術聖教徒般的虔誠和全身心的投入，所以在中國畫創作領域，他不懈努力，取得了令人矚目的成績。

       劉萬林所作的中國人物、花鳥畫都得心應手，出手不同凡響，更畫得一手絕妙的現代派山水畫，不僅如此，他還能鬼斧神工般的畫指畫。中國畫創作中刻意追求的是“神采為上，妙在似與不似之間”的境界，這種境界的收穫，其實是畫家想像與現實生活碰撞、融合的產物。西方印象畫派大師——梵古就極為重視想像在繪畫過程中的作用。梵古曾經說過：“假若一個畫家能夠從現實生活中偶爾一瞥就有所收穫、有所領悟而創作出有靈氣、感動人的好作品，那麼説明畫家取得成功的一定是想像。”

[畫家語]

（劉萬林：我現在畫山水畫多一些，山水畫方面我（一直）研究著（咱們）幾千年的傳統。我覺得到了二十一世紀了，中國山水畫的面貌還是應該有所變化，我自己正在做這樣的嘗試。根據現代繪畫的追求，我畫了一批實驗水墨，這些東西雖然它不是直接從自然中獲取一些形象，但是它確實是大自然在自己心中的一種意向，它從根本上來說還是表現的自然。）

       一個成功的畫家必須具備善於思考的頭腦和豐富的想像力，劉萬林就是這樣一位優秀的畫家。他的頭腦裡裝著全新的創作理念，絲毫沒有沾染世俗的藝術陳規，他用一雙為藝術取材的慧眼，決不受當下世風與偏見的影響，這讓他擁有一片全新而且莊嚴燦爛的世界——這裡是純美的世界。

       山水是夢裡的雲山秀水，《欲上雲山第幾重》、《故國神遊》等等，以及《九六水墨系列》實驗性現代派山水畫，均呈現出雲水空朦、元氣淋漓、雄渾壯觀的大山水景象。這樣的山水畫境界，是率意而清幽，可觀、可游、可居。由於受到西方藝術思潮的影響，他期盼在繪畫中追求一種精神上的極端震撼，為此，他鍾情於現代派山水畫，嘗試用五彩潑墨、湮化渲染的手法創作了大批作品。在畫家宣洩情感的現代山水中，繪畫形式與手段的問題已經顯得不重要了，情感的要素左右著畫家的創作。

       在人物畫創作上，劉萬林專門研究過陳老蓮輕、圓、細、勁的運筆風格，頗有心得，他的人物形象奇古、色調清雅、耐人尋味。《鍾馗》、《懷素》、《屈原》、《曹雪芹》等前人尋常選用的題材他也能夠按照自己的審美意向進行重新整合布排，畫出自己的新意來。他創作的現代人物性格與造型融合的自然貼切，在人物畫的背景補襯方面劉萬林運用一些象徵、暗寓的手法予以概括：如《山鬼》、《少林晨鐘》、《蒼茫時分》裡的山石造形抽象簡練而又恰當的將人物的心境表達了出來。

       如今，已屆花甲之年的劉萬林在藝術的道路上依然精進不懈、奮鬥不止，他要用火熱的激情創造出更新的作品。